Paisaje Cinético

Centro Cultural de España 10 Bienal de Artes Mediales

Video HDV
TRT 10:08

Impresiones digitales de dimensiones variables

La presente propuesta mezcla asuntos pertenecientes a la pintura, el paisaje, y el arte cinético. La obra explora problemáticas de la mirada sobre el paisaje, a través de desplazamientos en tren y registro de recorridos desde la Estación Central de Santiago hasta la ciudad de Paine, a una distancia de 44 km. La idea es establecer propuestas de percepción distintas sobre el paisaje. Esto a partir de errores digitales y al movimiento natural del tren capturado por la cámara. Posteriormente, la línea de tiempo fue intervenida en edición en 7 desfases, que van a distintas velocidades, finalizando con el encuentro del tiempo suspendido.

Paisaje Cinético se piensa desde la mirada del error digital de hardware, visto como un elemento de aporte a la estética de los medios digitales modernos. El montaje es una apropiación de ese error que lo acentúa y permite la de-construcción del nuevo paisaje planteado.

Aquí se juega una doble dimensión de la imagen o más bien una doble operación crítica que la imagen digital hace posible sobre la estabilidad de la mirada, a saber, el desmontaje y el remontaje de la percepción común (en este caso del paisaje). Desmontar la forma de la mirada colectiva que se ha sedimentado día a día en el desplazamiento de cientos de personas entre la capital y la provincia, es un ejercicio crucial para repensar las jerarquías, económicas y sociales, que se han tejido históricamente, al menos desde el siglo XIX, sobre la diferencia entre el campo y la ciudad en América Latina. En este caso, la mirada cotidiana de ese paisaje se construye a través del límite de la ventana del tren, ese es su primer marco. El tren, en cuanto tecnología moderna por antonomasia, transformó la percepción del tiempo y la distancia para volver a estabilizarlas en una nueva forma visión moderna, donde la máquina es la condición de posibilidad infraestructural de la percepción humana. En ese sentido el paisaje es siempre construido por un aparato técnico que recorta y fragmenta la continuidad del horizonte para luego recomponerlo en una nueva unidad visual y simbólica. Es, entonces, en este punto donde opera la capacidad de-constructiva y de desmontaje del video Paisaje Cinético. La propuesta disecciona la visión panorámica del paisaje heredada de su extensa historia, pictórica y fotográfica, enmarcadas de modo estático. La tecnología del video abre una nueva chance para un modo de percepción de la imagen paisajística en movimiento. Ahora bien, en la operación artística lleva esta capacidad (de)constructiva de la técnica del video hasta su exceso para que esta reconstrucción del paisaje nunca encuentre su nueva unidad estética y simbólica.

En este sentido, el video funciona siempre como glitch contra la homogeneidad y continuidad de lo visible, es decir, una ruptura o falla que se manifiesta para hacer emerger la infraestructura que sostiene la visión y comprensión habituales de la ciudad y el campo. De este modo, el glitch intencional llevado a cabo en este video permite que la infraestructura, esencialmente invisible, comparezca ante nuestras miradas y pensamientos.

Esta es la elaboración de una política específica que se articula entre las capacidades del videoarte y el pensamiento infraestructuralista: “En algunos momentos de crisis como este, la política es definida por un sentido sostenido colectivamente de que ha aparecido una falla técnica (glitch) en la reproducción de la vida. Una falla es una interrupción dentro de una transición, una transmisión problemática. Una falla es también la revelación de un fracaso infraestructural” .

El presente trabajo tiene dos etapas, la primera y ya mencionada es la de video. La segunda del año 2014 al 2017. En este periodo se han generaron más de 100 registros panorámicos de recorridos en tren, los cuales culminaron en una serie de imágenes impresas, pensadas como un registro estático de los errores digitales.